剧本杀《七月十五》谁是凶手+真相结局+剧透解析+复盘答案

• 
• 
• 
• 
• 

剧本杀行业产生的剧本虽多，但从改编角度看依然要做大量的筛选工作。有些剧本杀作品原创度较低，会被首先淘汰掉；有些娱乐性很强的剧本主要依靠游戏元素支撑，故事内核太过平淡，不足以支撑改编；另外，团队也非常看重作品的价值观和核心立意。“事实上，目前为止，剧本杀行业还没有出现真正的IP。”周围说。超自然力量团队表示，从IP方、制作方、再到平台，业内都还在摸索。和网文这类热门IP相比，剧本杀暂时还未有成熟的IP作品。认知度、经验、案例的空白，让业内无法去客观衡量它的价值，只能保留一个期待值。剧本杀复盘解析而良好期待值的基础，是对内容与IP的高度尊重。当下，有不少专业影视编剧选择进入剧本杀行业，视角和思维的多元化对于剧本杀IP来说是一件好事。一旦有好的影视项目出现，剧本杀的价值会水涨船高，也会反向促进剧本杀作者的原创动力，进入优质内容的良性循环。“我们希望有更多的公司能够参与其中。无论是内容创作、平台信息收集，还是店面体验和玩家口碑，没有这些，我们也找不到真正优质的作品。在这个过程中，我们要有一种互联网精神，慢慢完善整个行业的商业逻辑。”周围表示，“这是一个很有未来的产业。现在它还在百亿级，但我觉得，如果把它的价值挖掘出来、周边全部开发出来，它很有潜力做到千亿级。”因此，周围愿意在《年轮》上投入时间。超自然力量向刺猬公社（ID：ciweigongshe）透露，在与作者和IP方沟通过故事创作思路和改编理念后，半年来，他们及新丽传媒与许多编剧导演进行了沟通和交流，已经构思了4个改编方向，还在持续地打磨和筛选。新丽传媒及超自然力量公司计划在2021年年底完成《年轮》网络互动剧的筹备工作，明年正式开拍。

悬疑内容基因和沉浸式体验感，让惊人院顺理成章地走入剧本杀的内容产品化方向。2019年之后，惊人院以“出版+游戏”为出发点和定位进行内容产品化，开发出包括文创、解密书、剧本杀等一系列畅销产品。下半年，惊人院推出实景主题剧本杀先导店承接内容IP，并打造了《红皇后的茶会》这一线下主题爆款，正式运营两个月后，先导店就收回了房租和装修成本。2020年疫情的爆发曾导致惊人院线下店长期歇业，也让公司内部考虑过是否放弃线下剧本杀业务，但经过审慎分析与判断，惊人院决定继续扩张，剧本杀复盘解析于2020年底正式运营北京旗舰店，店面也由之前的100平方米扩张至600平方米，并陆续将线下品牌推向其他城市。而随着2021年剧本杀行业热度渐升，惊人院与芒果TV达成战略合作，共同打造《明星大侦探》系列官方解谜书、剧本杀产品。同年，惊人院担任了爱奇艺热播综艺《萌探探探案》的全季剧本杀总编剧，深度参与哔哩哔哩平台《推理信条》、浙江卫视《青春环游记》等综艺节目。在这一时期，惊人院打入了更加规模化工业化、曝光度也更高的综艺文娱行业。更值得关注的是，在这一年惊人院还首次将剧本杀搬进真实场景，与有戏电影酒店跨界合作推出了真正的沉浸式酒店剧本杀，收获好评。这一创新尝试为后来剧本杀行业与酒店品牌、文旅行业的结合带来了宝贵启发，进一步丰富了剧本杀的商业化形式，拉高了行业天花板。

我的“戏精”朋友陈昊我前来这里体验。他自己是个剧本杀迷，建了个50来人的剧本杀群，每周都会在群里吆喝组局，一局终了，接着晚餐，周末就过去了。他喜欢玩情感类的剧本，总把自己演得哭得稀里哗啦，去组局的我时常会陷入“这有什么好哭”的疑惑中。但这家剧本杀店主打的特色就是雇佣专业演员演绎，以达到沉浸式体验的效果。剧本杀复盘解析通常，我们认为沉浸式游戏是对现实的逃避。但逃避是否一定消极？逃避是否也可以是一种有目的的逃离，一种深思熟虑的、积极的逃避？“剧本杀”的灵魂荷兰学者约翰·赫伊津哈曾在他的著作《游戏的人》中谈到过，游戏重要特征之一是它和平常生活的空间隔离。一个封闭的空间，不论是物质上或者观念上的，都从日常环境中被标识、圈画出来。在这个空间里，游戏举行，规则通行。剧本杀成功塑造了这样一个完美的游戏空间。在这样的5个小时里，14位NPC和6位玩家共同完成对剧本的演绎，随着一幕幕悲欢离合交替登场，剧本杀“人生如戏，全靠演技”的特点得到淋漓尽致的发挥，玩家也可以借此体验百味人生，摆脱日常生活的单调。

随着从业者数量暴增，行业不可避免地内卷起来，所有人都在围绕着RPG游戏的体验感下功夫。比较常见的方式是做实景，也就是像《明星大侦探》中的场景一样，案发现场的陈设布置和线索都是实物，推理依靠对实物的搜索。 玩家需要更换门店提供的服装来贴合游戏角色，并按照指引完成任务。这种游戏方式体验感强而直接，深受玩家喜爱。 2021年北京某新开的实景推理馆上线了6个主题，平均价格在358-428元之间，游戏时长4小时左右，目前周五晚场及周末两天几乎是全部爆满状态，连次周周末都很难预订。实景越做越华丽，价格也水涨船高，在一线城市玩家还能够承受，在更下沉的市场中则没那么受欢迎。3万家门店中，绝大多数都是非实景剧本杀，也叫桌面剧本杀。 这更接近桌面游戏的状态，所有剧本都以文字形式呈现，线索也大多是图文线索卡。想在桌面剧本杀的激烈竞争中脱颖而出，门店可谓各有奇招，主要在换装、演绎、推理难度及时长方面。玩剧本的房间场景无法重新装潢，就以更换服装作为“半实景”的噱头，配合NPC（Non-Player Character，即非玩家角色）的演绎来营造代入感。 有些主打情感的剧本，一场游戏5-6个小时，可能需要七八位工作人员扮演NPC与玩家互动和演绎。如果是恐怖主题剧本，店家则会利用灯光、音效来营造恐怖氛围，还会安排工作人员“扮鬼”，设计一系列吓唬玩家的环节。比如知名硬核恐怖本《持斧奥夫》，有的店家会使用真斧头或猪内脏作为道具来恐怖感。 新店则会以全息投影、VR这些方式让玩家更沉浸。更接近剧本杀内核的是硬核推理主题剧本，发行工作室和门店往往会标榜难度与时长。2020年的盒装剧本《七个密室》在当时剧本普遍时长4小时的情况下创造了7小时以上的游戏时长，很快就火遍剧本杀圈。有不少门店趁势营销，推出X小时内完成游戏就免单/半价的活动。 而2021年超过6小时的剧本遍地都是，被称为“硬核天花板”的《往事THE PAST》一般游戏时长为10小时，《贤者之石2》则要13小时起步。然而，这种“内卷”，玩家并非全盘接受。场景布置和工作人员越多，就意味着游戏成本越高，玩家需要承担的价格也更高。 2020年以前，一线城市盒装剧本单人价格一般在98-128元，二三线城市则在58-88元。现在，一线城市普遍价格为128-168元，二三线城市则在68-108元。可是，想要留住老玩家，门店似乎又不得不“卷”。随着玩家玩过的剧本增多，求新、求突破是常见心态。高级玩家对剧本质量要求更高，消化剧本速度快，很难跟新玩家同场游戏。 店家是否能平衡拉新与留存，控制购买新剧本的成本，也是需要考虑的问题。据了解，目前开设一家剧本杀门店成本在20万-100万元不等。除了房租、装修费用外，主要成本在聘请DM（游戏主持人）和购买剧本上。 按开店时30个盒装剧本计算，成本1.5万元，此后每月至少需要购买2-4个新剧本。如果希望购买城市限定剧本来竞争力，年均购买剧本费用在4万元以上。一线城市的门店房间数量一般在4-10间不等，客单价平均为150元，每场游戏6-8人。营业情况较好的店铺周末每个房间能开2场游戏，周五晚满场，而其余工作日空房率在80%左右。 也就是说，一家拥有4个房间的小型门店，月流水8万元以上，年盈利30万元以上。但不同剧本杀店带给玩家的感受差异巨大。有口碑的店周末往往爆满，一场难求，预订场次甚至要靠类似抢票的形式；有的店却门可罗雀，周末都只有一两场顾客。剧本杀复盘答案 剧本杀玩的是体验感，体验感却又非常个人化，线下剧本杀甚至无法做到标准化，这也限制了它门店的盈利规模。同样的剧本，不同店有不同装修、不同开法，DM可能每场状态不同，同场玩家状态不同，甚至玩家自己的状态也不可控。这造成了如果门店扩张，同一品牌的新店和老店发展差异也会极大。 据艾媒咨询数据，2020年中国国内剧本杀产业规模为117.4亿元，2021年为170.2亿元，2022年有望增至238.9亿元，增长超过40%。需要明确的是，即便我们假定该数据靠谱可信，这块市场对照同期激增的入局者数量也委实算不上很大，而且随着行业内卷化日趋严重，大浪淘沙会更进一步，而留到真正能够切分到大块蛋糕的只能是其中的少数。 充满了悬疑与推理魅力的剧本杀满足了人们社交、扮演、情绪宣泄、成就感等多方面需求，甚至有人认为它接近于心理治疗中的心理剧，能够帮助参与者关注内心感觉，解决心理问题。从游戏形式来说，它未来可期，还有很大的发展空间，但如何规范化、规模化地持久发展，是整个行业亟待解决的大问题。